泥巴味儿的摇滚歌手苏阳

泥巴味儿的摇滚歌手——苏阳

苏阳是个北漂，唱歌，不知他的歌是民谣，还是摇滚。看外貌，他不够年轻，不够帅气，不够儒雅，也不够粗粝，一眼看过去，看不出他的文化味儿，听他的谈吐，仍然感受不到浓厚的文艺气息。他不胖不瘦不高大，寸头，皮肤黑，如人海里极普通的中年人。坚持认真看片，影片在苏阳很有影响的音乐作品《贤良》中结束，细看细品，有些味道。

苏阳，我之前一无所知，从的某些镜头里得知，苏阳的演唱会人气爆棚，无数粉丝随着他的歌声震动手臂，大声嘶喊，热泪盈眶。他多次在国内外知名音乐节上演唱。上网搜查，有些网页形容苏阳是“民族摇滚音乐家代表。”

苏阳，生于1969年，浙江人，8岁时到银川生活，厂矿子弟，16岁迷恋吉他，从此走上音乐之路，之后不断组合乐队，不断改变音乐风格，2003年成立“苏阳乐队”被称为“国内最好的土根性乐队”2015年苏阳演唱版本《官封弼马温》MV成为大圣归来宣传片，广受好评。

初始接触苏阳的歌声、谈话，了解他策划的活动，写的书，没有感知到他有多么深厚的文化底蕴，多么敏锐的艺术感悟。他的歌没有给我明显的触动，但能感觉到，他在努力追求“深刻”他有首歌里“日月星辰，不停轮转，生在尘埃，谁能回到尘埃….”貌似充满思辨。

当然，苏阳的价值或光环绝不会因为我的认知有丝毫改变。刀郎当初那么不受那英待见，即使他不再出唱片、开演唱会，就算他退出演艺圈，他的影响力依然长盛不衰。所以，个别人的好恶不足以影响一个歌手，更何况是我这样普通至极的观众，且随意表达一下自己的感悟。

对音乐我说不上太懂，对摇滚更是不太懂，但生活中要那么多专家，那么多权威干什么？我就是一个普通的听众、观众，一个音乐爱好者，有着自己的感知、认知。

我认为，崔健的歌声里有顿挫激昂的吆喝，似低沉的呐喊、怒吼，那是来自生命里蓬勃的生机或骚动，李宗盛的《山丘》是成熟男人的情绪释放，汪峰演唱作品时使劲地闭着眼，收紧双臂，痛苦地嘶喊，但却能让人感觉到他多方位的文化品味与艺术修养。苏阳给我的感觉是：普普通通、平平淡淡。

从民间音乐中汲取养分，苏阳不是煞有介事，是真诚质朴的，他和说书艺人刘世凯，秦腔剧团团长张进来，皮影班主魏宗富，花儿歌手马风山都交成了朋友，一起喝酒一起演唱，他带些啤酒去找他们采风，从他们那里寻找灵感。

说好了这是一种挖掘、改良，说不好，这也是一种掠夺、攫取，究竟该如何定性，看苏阳的态度和做法。和这些民间艺人相比，苏阳是大地方来的“能人”但是苏阳坦诚地承认，说书、皮影、秦腔、花儿等土得掉渣的西北民间曲艺是他的“音乐母体”那这就是一种借鉴、继承与发扬了。

苏阳也有点太注重意象，他发起的一个文化系列活动—《黄河今流》他写了本书—《土的声音》想要表达一种理念“一个民族的表达方式，可以说是你的根本，应该像你的生命一样可以伴随你的，不能丢掉。”

说书、皮影、秦腔、花儿均是民间艺术，是民族表达方式的一部分，把这些东西以民谣或摇滚重新演绎，能不能够称为民族的表达方式， 甚至算不算一种艺术、一种文化，还需慢慢考证。但毋庸置疑，苏阳和的主创们让这些极其“土气”行将消失的民间艺术走到了大众眼前，让这些非物质文化遗产以的方式记录下来，得以永留，这是功德无量的事情。

本文相关词条概念解析：

苏阳

苏阳来自银川，是目前中国最优秀的民族摇滚音乐家。苏阳将西北民间音乐“花儿”，传统曲艺形式秦腔等与当代音乐进行嫁接、改良和解构，并通过西方现代音乐的理论和手法创造出一种全新的音乐语言。他的音乐对当下中国社会转型期给予了莫大的关注，是中国当代音乐领域内极具鉴赏性和保存价值的艺术品。2007年第7届华语传媒大赏获“最佳新乐队/组合”和“最佳新世纪/民族音乐艺人”两项提名奖。12月16日获南方人物周刊《中国魅力榜》2011年中国魅力50人奖“赤子之魅”2013年10月参加台湾流浪之歌音乐节，在台北中山堂和世界上九个国家的优秀音乐家联袂演出，并大获成功，有台湾媒体称苏阳“创造了离人群最近的声音”