人物装饰图案设计发展历史

人物装饰图案设计发展历史

人物装饰类的图案现在在不少衣服设计中都比较常见，无论是卡通人物还是其他的人物，都能给衣服带来不同的面貌，所以深受人们的喜爱。其实在服饰图案中，很久以前就有运用人物装饰这种图案。对于想要从事图案设计这一行业的人才来说，必须要对其发展历史有一定的了解。那么，人物装饰图案设计发展历史是怎么样的?

    在欧洲18世纪的染织面料中，也十分流行人物图案，具代表性的有法国的朱伊家居布图案以及欧洲的“中国风图案”墙布、家居布图案。人物图案结合人物的装束、职业、体貌等特征，表现出不同时代、不同国家等各种人物造型，展现特定的故事或文化的意味;或强调人物脸部等造型牲，创作肖像或脸谱图案;或借用其它艺术派生的造型样式，如借用皮影、戏曲人物造型表现图案。运用夸张、变形、繁化或简化手段，是人物图案设计的常见表现手法。现代数码技术写真人造型提供了方便，照相写真式的肖像也出现在时尚T恤等服饰与家纺图案设计中。    人物装饰图案设计指描绘人物造型及动态的图案。由人的性别、年龄、种族、个体或群体、动态等不同要素构成的图案。在染织图案中，以人物为题材虽不像花草这么常见，却也是人们乐于隆重表现的主题。据记载，在中国晚唐时期就有表现人物题材的童子纹样织物了，到了明清时期，“戏婴图”、“百子图”的织品更为普及，称此图案为托物兴意手法确保税收收入增长质量。”王陆进说。，表现了人们对多子多福的一种向往和追求。中国民间一直有把人物纹样应用在枕顶、账檐、被面等家纺用品以及肚兜、荷包、衣帽等服饰用品上的习惯，仕女、仙人、孩童等人物造型，十分丰富。    人物装饰图案是图案“大家族”中的重要一员，它不仅是传统工艺美术设计的重要基础内容，也是现代设计艺术不可缺少的组成部分。传统工艺美术设计如陶瓷、染织等，其图案装饰就有许多是运用人物造型的，形成了传统图案设计的一大特色.现代设计从装璜广告到工业产品设计、从室内设计到环境艺术设计等，人物装饰图案在其中的应用，正附合当代人所追求的“人情味”、“回归自然”的心态，如广告设计中的图形创意设计，就广泛地运用了人物装饰图案。    对于初学者来说，人物图案的学习难度较大，因为除了要掌握图案的基本构成规律外，还要掌握人物的装饰造型形式规律。人的形体、结构、比例、动态、情感、服饰等都是人物图案中重点表现的要素。图案中的人物造型，不能用写实表现的手法，要将原始的写生(或照片)素材，经过整理、加工、变形、变色等大胆的、主观的夸张变化手法，结合特定的构图组合关系，才能完成人物图案的装饰造型工作.不过，只要掌握了其规律，任何难度的事情都可以轻松地去完成、去做好。    此外，刺绣艺术历史悠久，早在远古时代，就伴随着玉器、陶器和织物而诞生村民们欢歌乐舞的快乐场面与老王拒绝融入的孤独特写交叉对比。 早期的刺绣，都是作为女子闺房的消遣，或宫廷里宫女的手工而传承。随着工业化生产的发展，纺织工业的进步，刺绣也成为一个应用广泛的行业。刺绣技术也由过去的手工制作发展为机绣、电脑绣等方式，使得刺绣不再是只限于个人欣赏的艺术作品，而是广泛地应用于艺术、纺织、装饰、包装、旅游、礼品等各个领域。刺绣，就是按照彩稿的色彩、图案，用绣针将一定粗细、相应颜色的绣花线，刺在底布上，从而制作成精美、艳丽的刺绣作品。    看了上述的介绍后，相信大家对于人物装饰图案设计发展历史有一定的了解，服饰图案类型多种多样，不仅仅只是人物装饰这一种。如果图案设计、童装图案设计等开发需求，来一品威客发布任务，就会有百万威客给您献上完美的设计方案。