岁月流逝尽芳华

岁月流逝尽芳华，关于感叹岁月流逝唯美句子的介绍

一个道德完美的庸人仍是庸人，一个千仓百孔的英雄还是英雄。

今天，闲着的我，钻进了成都春熙路太平洋影城，看了一场，冯小刚导演的作品《芳华》演绎的年代，正是我所熟悉的岁月。虽然，我没有经历过里的场景，可是，我也有过同他（她）们纯真的青春，懂他（她）们心里的疼。那个时代的荒诞与真实、那一代人的命运与变故、那一段再也无法重来的芳华谢幕，尽管它是如此的无邪、无奈、酸楚与苦涩，再无反顾。古往今来，谁的芳华也留不住，说出来都是一样的欢乐，不一样的悲凉。看《芳华》落泪的人，也许，大多数都是为自己而流泪，触动的是自己的某些曾经，岁月流逝却有痕。《芳华》大胆地对那个年代的深深自责，令我敬佩不已。谁又能主宰命运呢？谁能告诉我：心要怎么教会脚走出劫难；驯服手触摸到幸福；调动身体及时躲避枪林弹雨。人在舞台，明里暗里的争斗，一个时代接着一个时代，都是明里暗里的痛，内心的伤痛，痛的无法呼吸，最难愈合；人在，明处暗处的争夺，一个年代连着一个年代，依然明处暗处的伤，肉体的伤口，谁还记得血是为谁而流，都是防不胜防呀！无辜的人、有幸的人，离也一杯酒；聚亦一壶酒。还有什么话没说，谁能说“明死的是十七，暗死的是十六；欺骗组织的是十六，赢得英雄的是十七”还有什么事没做，就差一口烈酒。不知道冯小刚是怎么想的，也不知道他为什么要这么做，我能体会到从《集结号》到《芳华》冯导流的泪一定比笑声多。我已经被《芳华》切肤的打动。我时常感到：在真爱面前我是那么的卑微。每个人都愿意笑，笑出眼泪、笑死也是好。其实，脸，喉咙与眼睛面见人生的第一个表情是哭，只是快乐的生活将它淡忘了。不曾想，鬼子六的冯小刚邀请严歌苓又将人哭的记忆勾起，让本该笑的人流泪。也应当感谢严歌苓女士，她让我们不仅深层的感受到了那个时代的疼，而且，让人们触摸到了灵魂。我独自一人走出影院，何人能看出我的泪痕分明写着：磨难多离人，灾难催人老，岁月流逝尽芳华。谁的芳华？谁无芳华。

严歌苓又出书了！北京的四月春光短暂，在京城朝阳门街道27号院一处清静优雅的四合院内，一身紫色夏装的严歌苓妆容精致、坐姿挺拔，为新作《芳华》接受了采访。每年保持出一本书的节奏，面对围观者的惊叹，她很淡然。“我不写怎么办呢？我读书的时间也留出来了，做饭的时间也留出来了，我精力大概太旺盛了吧。”以前她的故事里总在写别人，这一次，她“触摸”自己。小说原本叫《你触摸了我》严歌苓的朋友将小说推荐给了导演冯小刚，结果看完后，马上拍板，决定改编成。他建议重起名字，严歌苓想了几个名字：《好儿好女》《青春作伴》《芳华》最后用了《芳华》从军经历伴随了严歌苓整个的青春年华，她在军队待了13年，从1971年12岁入伍一直到25岁，整整跳了8年舞，最后却发现“我喜欢舞蹈，舞蹈却不喜欢我”弃舞执笔，才有了今天的小说家。细数她的作品《一个女兵的悄悄话》《雌性的草地》《白麻雀》《爱犬颗勒》《一个女人的史诗》等等，都取材于军旅，“写部队文工团我一直没有停过，那段生活对我太重要了，它左右我一生的走向。”《芳华》有浓厚的个人自传色彩，她讲述上世纪七十年代，一些有文艺才能的少年男女从大江南北挑选出来，进入部队文工团，担负军队文艺宣传的特殊使命。严歌苓化身为书中的女兵萧穗子，以她的视角记述、回忆、想像。“这是我最诚实的一本书，有很多我对那个时代的自责、反思。”采访中，严歌苓强调了好几次。

谁能说这个人心里没有鬼。

芳华塑造了一组文艺兵群像。在充满理想和激情的文工团，一群正值芳华的青春少年，经历着成长中的爱情萌芽。质朴善良的“好人”刘峰、因不良习气被集体歧视的何小曼以及林丁丁、郝淑文、萧穗子等情感的缠绕、交集，大相径庭又出人意料的人生归宿。小说用四十余年的跨度，展开他们命运的流转变迁，有着对一段历史、一群人以及潮流更替、境遇变迁的复杂感怀。“我们是信奉平凡即是伟大的一代人。”严歌苓在书中写道。她将“平凡即伟大”的极致倾注到小说中的“好人”刘峰身上，他超乎常人的心灵手巧、超越自我本能的善良和利他心，他以“模范标兵”的姿态在被需要中活得心满意足，却因一次“触摸事件”遭遇人生巨大转折。这是严歌苓的小说创作中最直接地倾情赞美男主人公的一部作品，她自述也是代表自己以及同代人对当年的愚昧、浅薄深深的忏悔。这种自责缘于“那样一个英雄，我们曾经给了他很多的褒奖和赞美，但却没有一个人把他当真正的活人去爱他。你做好人在女性眼里是没有用的，你把他推到荣誉的高端，一切都是空的。”“青春就是充满的一段生命，每个错误最后都会来塑造你将来的人生。”严歌苓说。“没有情书的年代，我对爱情的想像力非常苍白”快节奏掌控着现代人的生活，一切是速成的，一切也会速朽。芳华里那些缓慢、克制的爱情，那些耐着性子等待一个人成长、等待一次告白显得如此遥远而奢侈。严歌苓感慨，现在一切都太快了，太昙花一现，出现的很快，成熟的很快，盛开的很快，怒放的很快，最后凋谢也会很快。来不及品味，一天就匆匆过去了。“所以你读木心的诗，从前慢，一生只够爱一个人。”“在这个没有情书的年代，我对爱情的想象力非常苍白。”谈起爱情观，严歌苓仍透着传统和浪漫。她觉得理想的恋爱是要会写情书，两个人要用心去表达，“情书都不会写，这是不是很大的遗憾？爱情的各种段落，你缺了很诗意的段落，那不很惨吗？”在严歌苓看来，每张纸上写下的情书都是实实在在的，相当于白纸黑字的一种结盟，这是有意义的，就是在潜意识里一次一次确认这个爱情。这样的一种心理上的享受或者折磨没有经历的话，她不知道这个爱情怎么谈。情书在严歌苓的小说中是一个特别的存在。上一部最接近她个人成长经历的小说灰舞鞋中，主人公小穗子因为在特殊年代160多封情书被曝光遭遇青春伤痛，这与芳华中的萧穗子遥相呼应。严歌苓回忆起第一次谈恋爱，恋人是画家，他每次都画，收到的每一封情书都不一样，但是在部队里，很严格，能收到情书，“那简直就是你特别私密的一个节日，现在这种可能都没有了，这种活动没有了，是不是爱情从生到灭的过程也就短了？不知道。”和先生1992年结婚之前，严歌苓还经常与他写情书，拿英文写。有一次在卧龙熊猫观察区，她发现当地红桦树的树皮很漂亮，就在上面写字寄走。“写情书你对纸张的选择，你对信封的选择，你会寄上一张照片，那是一种非常值得去体验的爱。”反观当下，纸上情缘已经被、手机短信、等替代，人们的距离也许更近，但似乎也更远了。对电子类的交流方式，严歌苓保持着质疑态度，会用但不上瘾。享受在场的感觉，享受面对面的交流，她认为是人与人之间最基本的尊重。“爱不止是肢体，用手机发短信写情书，那是没有质感的东西，不高兴全删掉了，或者手机丢了都有可能。你真正一笔一划在上面，实实在在的宣言，每次都是山盟海誓，这比现代的手机要好。”但严歌苓说并不恨这个时代，也不觉得不可爱，只是可能缺失了一种诗意。“你的眼睛要看得见所写的东西”严歌苓是作品被改编成影视剧最多的作家。她与当代著名导演几乎都有合作，包括李安、陈凯歌、张艺谋、李少红等。冯小刚也是年轻的时候入伍，并且同样进入了部队文工团。芳华与冯小刚记忆中的“青春”紧紧相连，他约请严歌苓亲自改编芳华的剧本，共修改了三稿。严歌苓透露，一共写了190场戏，多写了80多场。“小刚导演比较尊重我的独立思考，就是按照我的思路来写，他也比较好伺候。”前段时间，芳华的初剪已经完成，严歌苓被邀请提前看片，观影过程中，严歌苓几度掉泪，她说，看这个好像在看别人的故事，被深深地打动。读过严歌苓作品的人差不多会有同样的感受：文字的画面感强。很多场面像是镜头在运动，这是她的作品备受影视改编青睐的原因之一，芳华的开篇尤是如此。她认为，小说家应该能够把视觉等感官感觉放在文字里，让它更加有机，更加有活力，更鲜活一些，“你的眼睛要看得见所写的东西，我对自己有这种要求。”身兼小说家和编剧，严歌苓并不认为这两种身份有高低之分，虽然现实中编剧的位置始终没有被看的很高。“但是剧本如果写的好，读起来一样非常有文学享受。有些剧本就像非常严肃的小说，里面的性格、对话，写的简直妙极了。”严歌苓说，一个创最大的幸事就是运气，你笔下的人物忽然反过来惊喜到你。“我没有设计，他怎么会这样说呢其实你当中埋了许许多多的逻辑在里面，到这时候他一定这么说的他说完以后，这句话或者一个行为反过来让我大吃一惊，这就是你写到最棒的地步了。”文/王志艳。

本文相关词条概念解析：

严歌苓

严歌苓是一位美籍华人，1958年生于上海，1978年发表处女作童话诗《量角器与扑克牌的对话》。著名旅美作家，美国21世纪著名中文、英文作家，好莱坞专业编剧。作品以中、英双语创作小说，常被翻译成法、荷、西、日等多国文字，其作品无论是对于东、西方文化魅力的独特阐释，还是对社会底层人物、边缘人物的关怀以及对历史的重新评价，都折射出复杂的人性，哲思和批判意识。多年的沉淀和积累，直接和间接的经历与经验都成为了她的创作“矿藏”，甚至她和劳伦斯被美国联邦调查局“搅局”的爱情故事也写成了长篇小说《无出路咖啡馆》。张艾嘉执导影片《少女小渔》原作者，张艺谋新执导影片《金陵十三钗》原作者，《天浴》、《梅兰芳》原作者及编剧，《小姨多鹤》等多部小说改编为热播电视剧。曾获华裔美国图书馆协会“小说金奖”、亚太国际电影节最佳编剧奖，台湾电影金马奖最佳编剧奖。