临摹写生创作三

临摹 写生 创作(三)

临摹 写生 创作 三。

程庆拾 古 生 。

钢笔画从临摹到写生，难度明显加大，因为写生需要画家自己大刀阔斧地进行去粗取精，去伪存真的一番取舍工作，其实也是独立地发现美，认识美和加工提升生活的过程。但相比创作，写生也还是小菜一碟。

十分明显，创作更是大手笔，大功夫。昨天的文章所论，三个例子都是大工程，普通的独幅的创作，应该没有这样繁难吃力。

这里不妨说说我的创作情况，因为是自己的心血凝成，可能感触更为深入一些吧。在过去部分临摹和写生的基础上 （对象均为风景）我对钢笔风景画的创作越来越喜欢，简直到了难以舍弃的地步。面对一张或大或小的纸，常常是略加思索便大胆动笔。基本上不用铅笔起稿，直接上钢笔。因为有一些临摹和写生的基础，也跑了一些地方，对不同景致静默观察，所花的时间与精力，甚至比动笔写生记录还多，一些典型景致早已存储于心与脑，包括构图与意境，加之偏爱野山野水，画中少建筑，无人烟，在大致构图完成的基础上，添点树石流泉之属，只要合情合理，能增添美感，其实是很随意也很自我的，心无挂碍，放笔直取。一幅甫成，所收效果也算差强人意。

但是，少部分的命题性质的创作，比如为参展准备作品，就要严肃与慎重许多。这样的作品幅面相对较大，一般在对开以上，用宣纸也是四尺三开甚至三尺整张，创作周期长，难免有一点压力。然而，总体上还是信心满满下笔直干。

风景画的灵魂是意境之美，纯朴之美，生机之美，情采之美，也包括技法之美。为达情景交融、心与境通之效，我的风景画常常借助云气，流泉，或野羊野鹿及鹰鸟之属，来增加上述美感。无论高天流云，还是山间晴岚，或雨后渺渺的云雾，我都下过比较大的功夫，甚至成为自己的“拿手好戏”并得到不少画友的肯定与嘉赏。山间动物，画出生动之态也并不太容易，我平时下了一点功夫，以免下笔失误，悔之晚矣。这也是基本功。

这样的大画，一气呵成不太可能，常常要“熬”熬的过程漫长，一站接一站，但总是离目的地越来越近。我的画熬坏的时候也有，不多。绝大多数是渐入佳境，最终顺利完成。期间熬虽熬，但千万不要“硬”画，因为没有感觉，画起来就没有激情，勉勉强强，为画而画，既呆且木，情感不到位，技法不到家，纵然成篇，终也不爽。

创作过程中，得心应手，心手双畅是一种境界，往往求之不得，要一点点修练才有望获取。

而综合性文化素养其实起着决定性作用，有时候技法倒成为次要因素了。这种感觉，只有经历过才有感触与体会，其实是难以言表的。

古诗有言“春江水暖鸭先知”比之我们的创作，“先知”的条件，不在江，也不在春，水是否已暖，得像鸭一样，亲自下去试试。只要我们勇于探索实践，火候到了，一定会想啥来啥，画啥成啥，顺风顺水，不会再手足无措了。

钢笔风景画的创作，成幅亦易，出彩实难，里面方方面面的因素很多，要融会贯通，举一反三。所完成的作品要耐品，用老百姓的话，便是“有嚼头”特别不能仅仅追求直白的表像，如画得与地形图差不多就完蛋了。画的背后，要有更深透丰富的东西，这东西概言之，便是文化。

西哲曾说，“一片风景，便是心灵的一种境界”这话说得好，我十分赞同，与中国传统文化中“天人合一”的观点如出一辙，或曰情（心，人）景（天，物）交融。

一幅下功夫创作的钢笔风景作品，若能达此境界，也就算成功了。

2017年10月5日。

于天山下三即斋。